我看到過的能將現實與奇異的想像力相結合的偉大導演都是胖墩子，比如費裏尼和法斯賓德。一場場串連起來的歡飲和聚會就像是無始無終的精彩馬戲，辛辣的諷刺被輕鬆、肉感的場景所暗示著。現代性中意大利式的對虛空的解讀，充滿異想與奇情，與訴諸同一主題的法國電影是如此不同，對，肉感裏滿是隱喻。

泰倫斯的NC粉哈，不過演技不錯哈

彌漫的攝像機對被聚焦的世界產生一種慢性窺淫和侵蝕，男主不堪鏡頭騷擾（不堪虛偽生活腐蝕）而邁向崩潰，粉飾的門麵一旦傾塌，廢墟上的虛無便會冉冉升起；即使不帶思考而觀之，如此般的攝影調度也足夠賞心悅目，從黑白影像中竟能感受到色彩的恣意流轉；二度邂逅作為作家的馬斯楚安尼，想變成他的睫毛。

劇情在美劇中一般，但是音樂真的太棒了太棒了！

#費裏尼誕辰百年紀念展#一篇屬於費力尼的片段式《孤獨者》，各個角色在虛無中呼喚同類，在黑夜中狼嚎引伴；主角形象是理想破滅的原型，發現怪獸般擱淺的自己，而在糜爛中聽不到天使般女孩的呼號；很多靈光閃閃的時刻，比如運輸基督像、晝夜的迅速變換、溫泉跳舞等等，還有與《大路》互文的一段爭吵，彰顯著費裏尼的詩性和內裏的悲哀性，但對我來說這些閃耀的靈光還是在過度的時長中被消磨了部分。